La poésie en vers libre est une manifestation poétique, caractérisée par un départ intentionnel des modèles de rimes et de compteurs. Similaire à la prose poétique et au poème en prose; les vers libres ont la propriété de conserver l'emplacement typographique traditionnel des versets.

Le vers libre trouve son origine au milieu du XIXe siècle, en contradiction avec le dixième, le sonnet et les autres formes prédominantes dans le domaine de la poésie. Les poètes qui écrivent en vers libres ne font pas attention aux strophes, ils créent leur monde sans avoir besoin de compter le nombre de syllabes ou de versets. Votre capacité à créer n'a pas de limites.

Le premier poète important de l'époque, qui mettait en pratique le vers libre, était Walt Whitman qui préférait un type de vers irrégulier de grande longueur: le vers (tiré de la version anglaise de la Bible). Viennent ensuite les poètes français Gustave Kahn et Jules Laforgue, qui l'ont introduit en France, adaptant cette forme d'expression à leurs besoins; s'écartant ainsi de la préciosité parnassienne.

Le vers libre est fondamentalement caractérisé par le rythme, cela peut être de différentes manières: le rythme syntaxique, combine généralement des vers canoniques avec des vers, malgré le fait que l'inclinaison est proche de la prose. Il représente le fondement du verset libre.

Le rythme de la pensée est reconnu par la caractéristique de sa structure, puisqu'il ne s'agit pas simplement d'une répétition mais plutôt de mots clés et de structures de phrases, définissant alors un rythme syntaxique qui oriente une pensée vers une fin, en observant un sens cyclique du poème.

Le rythme intérieur, également connu sous le nom de rythme personnel, ici l'émotion est transférée à travers des connexions syntaxiques.

Le rythme des images libres est enclin à l'approximation d'images et de métaphores sans liens syntaxiques.